以舞蹈展现武术气韵 大热舞剧《咏春》登香港舞台

舞剧《咏春》剧照。

热演超过100场，内地超人气舞剧《咏春》终于巡演至香港，于4日开始在香港演艺学院歌剧院上演5场，并于今晚演出正式开始前举行了“春咏香江 ——深圳原创舞剧《咏春》新年香港首演主题活动。”

香港特区署理行政长官陈国基，中央政府驻港联络办主任郑雁雄、中央政府驻港联络办副主任卢新宁、深圳市政协主席林洁、深圳市委常委、宣传部部长张玲、紫荆文化集团董事吴保安等嘉宾，连同香港政、商、文艺、体育界代表近200人出席了活动。

“咏春”文化显深港文脉相通

陈国基表示，由深圳出品的原创舞剧《咏春》将中国武术与舞蹈完美结合，展现出深厚的岭南文化，并通过丰富的故事情节，表达出中国人民的拚搏精神。他提到，在国家“十四五”规划的支持下，香港正全力发展成为中外文化艺术交流中心。“我们正全力加强与粤港澳大湾区城市的交流合作。随着《纲要》今年颁布五周年，香港将在10月担任第四届大湾区文化艺术节的主办城市，意义重大。我们将与大湾区城市携手合作，通过创新多元的方式，为广大观众带来多个精彩的演出，展现大湾区的文化软实力。”

卢新宁致辞时表示，《咏春》是2023年横空出世的一部“现象级”艺术作品，汇聚了国内一流创作团队。《咏春》在香港举办新年首演活动，既是致敬传承，又是展望未来，具有特别重要的意义。她提出了三点期望：期望“春咏香江”激发昂扬向上的奋斗精神，期望“春咏香江”展现中华文化的时代风采，期望“春咏香江”开启打造人文湾区的崭新旅程。

林洁致辞指出，深港两城文脉相通、亲缘相息。而“咏春”这一岭南文化品牌，也正在被深港两地发扬光大。从香港导演拍摄的《一代宗师》、《叶问》等影视作品，再到深圳原创舞剧《咏春》，深港双城对“咏春”的继承性发展、创新性转化，既是一种文化共鸣，更是一种文化自觉。张玲则认为，“春咏香江”的主旨就是以《咏春》舞剧作为媒介，咏赞岭南文化愈加焕发青春气息；咏赞崇德扶弱的英雄精神传承不止；咏赞香港明天会更好、东方之珠更加灿烂辉煌。

活动现场还举办了舞剧《咏春》与香云纱主题大秀，展现了香云纱这一非遗面料独特的东方气质，令出席嘉宾留下了深刻印象。

双线叙事 呈现时代共振

《咏春》由中国舞蹈家协会主席冯双白担任编剧，舞坛“双子星”韩真及周莉亚携手编导，深圳歌剧舞剧院倾力演出，自2022年底深圳首演以来，已于北京、上海、深圳、武汉、长沙、广州等20个城市上演，并于2023年9月于新加坡滨海艺术中心剧院上演，好评如潮。

舞剧编剧与前期工作耗时约两年，乃精益求精、反覆锤炼而成的原创精品。作品结合武术、舞蹈及戏剧，以一个电影人的故事贯穿始终。退休后的灯光师大春成为了电影档案馆的管理员，一份尘封多年的电影档案却让他陷入了拍摄电影《咏春》时的难忘记忆。戏内，叶问前往香港打拚；戏外，《咏春》剧组朝着梦想不断进发。戏中戏的结构让两个时代并行共振，最终联结二者的，是对英雄突破困境、成为英雄的精神感召。剧中亦加入了“七十二家房客”，各英雄人物、怀抱着理想的平凡人，在舞台上一一展现生命色彩。

舞剧中的高燃片段，是一场18分钟的宗师对决，为观众呈现咏春、太极、八卦、八极及螳螂拳五大武术门派高手过招。这段舞段，全由来自荷花奖、桃李杯、文华奖等殿堂级赛事的舞蹈演员展现，以舞蹈之形，描摹武术之气韵，将中华武学精神展露无遗。

“双非遗”元素凸显岭南文化

除了“咏春拳”的展示，舞剧《咏春》亦融入另一非物质文化遗产“香云纱”，刚柔相交，创新呈现岭南民俗文化。香云纱是岭南地区的一种古老的染色面料，以丝绸为胚、用植物和矿物染整、用塘泥涂抹，经过14项纯手工技艺与36道制作工序反覆浸、染、晒制成。

将香云纱运用在服装设计上，为舞作带来轻柔绚丽的质感。《咏春》香云纱顾问、深圳设计代表品牌“德玺见萩”创始人邢莉莉向记者表示，香云纱本身就是非常中国的面料，制作过程与工艺可以说是天人合一的结果，体现了自然和人的融合，代表了中国人的气韵和气质。“中国人穿着中国面料的衣服来打咏春，正体现了中国人骨子里的精气神。”她说，“通过舞台，让咏春与香云纱两种非遗焕发新姿，也正让人感受到中国文化的力量。”

《咏春》舞剧由深圳市委宣传部、深圳市文化广电旅游体育局出品，深圳歌剧舞剧院创排演出，北京保利剧院管理有限公司任全国巡演总运营，由国家艺术基金与深圳市宣传文化基金共同资助。

（大公文汇全媒体记者草草报道）